Sobre un posible proceso de aprendizaje (y
olvido): " Pedagogía vinculatoria".
Suele
resultar valorativo al desarrollar una mecánica instrumental que se
pretenda autonomía de circunstancias en cuanto a considerar que "el
saber tocar la guitarra eléctrica" poco tiene que ver con la guitarra
"clásica", o los "toques de mano derecha" de flamenco u
otro estilo nada tienen que ver con "el toque de un tambor". Mismo
el experimentar el peso de las manos de modo dinámico sobre un parche ninguna
vinculación tiene con el hecho de "tocar el piano", ya que hay
escuelas que "historicamente" desarrollaron líneas evolutivas
"aparentemente" independientes de una cosa en relación a la otra. Sin
intención de restarle valor a esas escuelas ( nacidas en otro tiempo ) quien
escribe considera que todos estos asuntos se vinculan desde
"motricidad y audición", y que ( por ejemplo ), el cantar favorece
el desarrollo del "oído interno" del mismo modo que "primero
aprendimos a leer en "voz alta" y luego a desplegar la "lectura
silenciosa" considerando que el desarrollo de esta práctica es necesaria
mas alla del instrumento que elijamos tocar.
Y que la "motricidad fina" inherente a la práctica del violín (
por dar otro ejemplo ), también se puede mejorar simplemente poniendo en
"perspectiva" toda la nueva tecnología vinculada al mundo digital
donde el uso de las manos es cada vez más relativo y restableciendo la
conciencia del peso de manos y los centros de gravedad del cuerpo a
traves "movimientos circulares" sencillos.
Y aunque esta "pedagogía vinculatoria" pueda parecer a ojos más
tradicionales poco seria, el entusiasmo forma parte esencial de un
desafío cualquiera y quien transite este camino tendrá oportunidad de
evaluar el contexto adecuado de las cosas una vez asimiladas.
Y esa es la razón por la cual no enfoco la presentación de los cursos de música
desde una idea o preconcepto de "estilo" o"género"
ya que la relación creativa de un músico con estas ideas parte
simplemente de "motricidad y audición", y de haber una "teoría
vinculatoria" para ser útil necesitará una aplicación práctica
posible en cualquier contexto y así tener validez y no
transformarse en "una carcel" de la cual el artista ( la persona que
transita un camino para expresar destellos de su interioridad ) no pueda
salir, esa es la razón por la cual prefiero la idea de "pedagogía
vinculatoria" como algo distinto de"teoría vinculatoria",
pretensión a veces encontrada en algunos círculos académicos.
Sin embargo las inquietudes musicales de quien escribe están desarrolladas
alrededor del jazz, el tango y ciertas músicas que, a través del tiempo, han
sabido mutar e incorporar elementos para volverse "reflejos interesantes
del presente", lo mismo que autores como J.S.Bach, y los impresionistas
entre algunos más o compositores-teóricos como Paul Hindemith son universalmente
valiosos mas allá de mi comentario.
M.J.